中国青年报·中青在线记者 蒋肖斌
据说这是一个当代艺术展，我以为会看到光怪陆离的装置和各种新媒体的狂欢。但走进山水美术馆，只有水墨、油画、雕塑，这些古老的艺术形式，静静地呈现在观众面前。“锦囊妙计”庞永杰个展，近日开幕，展出百余件作品。
展览现场
“锦囊妙计”是一个很有东方意味的词语，展览学术主持吴鸿介绍，锦囊和妙计，在此可以置换为形式和内涵，或者语言和思想。“锦囊”，从象征性而言，就像一个形式外套，更多的是作用于视觉的直接性；而“妙计”则是锦囊包裹下的内容，在艺术家的作品中，特别是在所谓的当代艺术作品中，体现出来的是观念和想法。
瑞士某前驻中国外交人员曾说，中国当代艺术家的作品是“观念中的观念”。这一方面可以理解为是对于中国当代艺术的赞赏——其观念的纯粹性；而另一方面，或许又是对于中国当代艺术的一种反讽——其在形式语言创造性上对于国际艺术界的贡献近乎苍白和匮乏。近期喧嚣尘上的“抄袭”事件，或许可以视为是对于中国当代艺术实践三十年的整体概括。
庞永杰1990年毕业于山东师范大学美术系，1991~1993研修于中央美术学院，曾参与德国 “无形之形” 中德文化年汉堡雕塑展、加州美术馆“中国艺术新浪潮”、纽约艺术码头“中国进行时第二章”等国际展览。
刚才说了，从作品看，这不像一个当代艺术展；而从外表看，庞永杰也不像一个成功的艺术家，更像一个干体力活的劳动者，质朴、不善言辞。
庞永杰
庞永杰不希望重复别人，也不甘于重复自己。他并没有因为自己的画有着良好的市场就自我复制。他始终在创作中寻找属于自己的多种可能性。有人说他左手油画，右手水墨。庞永杰的油画仕女，大面积色块铺陈，有着中国唐朝仕女图和日本浮世绘的影子；他的水墨画以传统佛教文化题材，但又以极简线条勾勒出当代人的精神世界。
《舞者》34x23cm，纸本水墨，2017
《趣味相投》200x150cm，油画，2017
年轻时候去敦煌、印度、日本等地写生，多年来，庞永杰思考的是，中国，或者说东方的传统如何与世界的当代结合，“要让东方和西方都能看懂”。“我在国外展览很多，他们认可我的作品，也是因为看到了我的‘中国性’，我用东方的语言去表达放诸四海皆准的东西。”有一个外国画廊的老板从未来过中国，但他告诉庞永杰：“我看你的作品，就好像去了中国。”
“事实上，人类终极的需求是相似的，所有的东西都会消失，所有的东西都是永恒。”庞永杰在展览现场，打碎了他10年前的雕塑作品。刚刚50岁，这对很多人来说是要准备退休的年纪，但庞永杰觉得对艺术家而言，这是从青年到中年的漫步，还有很多可以探索的领域，更需要不断学习。
展览将持续至4月19日。（文化副刊部编辑）
责任编辑:于璧嘉