2005年，卡车司机孔龙震在一段山路上遭遇刹车失灵，与死神擦肩而过。这段经历让他开始重新思考人生，金钱成了浮云，他决定用余生去实现自己儿时的梦想——当一个画家。
一个初中就辍学，从未接受过绘画训练的卡车司机，就这样开始了他的创作生涯。驾驶室是他的画室，方向盘是他的画桌。人们在他的作品里看到一种“野生”的自由与灵动。在能量的流转与色彩的律动中，他将来自大地的生命感知传递给看画的人。
2012年，孔龙震把作品铺在厦门海滩办了人生第一个“展”，引发了媒体的关注。2015年，他受邀前往丹麦康纳美术家协会办展，他的故事被拍成专题纪录片《中国人的活法—开卡车的艺术家》并登上央视。2017年，孔龙震曾在上海举办个展“孔龙震·天·启”。如今，两年过去了，孔龙震还好吗？他经历了什么？画了些什么？
6月7日，艺术传播机构艺高高artgogo和上汽·上海文化广场联合举办的“孔龙震 大地”2019上海个展暨一万三千公里独行完成展开幕，将展至7月7日。在文化广场的户外舞台上，包括水墨国画、丙烯油画及雕塑陶罐在内的近百件作品开放展陈。作品中呈现的是孔龙震一路所见的道路与山河，也是一个画家对卡车司机身份的重新审视。
这场展览始于2017年孔龙震重走卡车之路的发愿。他从南国驶向北疆，从春天走到夏天，完成了他一万三千公里的独行梦。此后，他又花了近半年时间，将一路上所见的山、河、湖、海，与朝阳、黄昏、月夜、星空，统统装进了作品里。
在展品中，有一件22米的巨幅画作，名为《鸿雁北归》，这是孔龙震最喜欢的一件作品。“这组画作浓缩了我此行的重点行程，起点是厦门的海沧大桥，途经漳州、汕头、龙虎山、景德镇、河南、西安等地，一直到终点内蒙古的呼伦湖。”作品中，他画出了昼夜变换的不同场景，呈现出此次旅行中的“魔幻现实感”。
好不容易摆脱卡车司机的身份成了画家，为什么要再次出发，去过在路上的生活？孔龙震说，虽然经历了媒体的曝光，他越来越受关注，到各地办展，作品也被不少人收藏。但他发现，自己遭遇了创作的瓶颈期。有一段时间，他每天待在厦门的工作室里，却怎么都画不出来，于是他决定出去走走。在艺高高创始人兼首席艺术官曹启泰的帮助下，有了这场一万三千公里的独行之旅。
“一个人在路上跑着，总是有各种灵感源源不断地涌来，甚至是一种井喷的状态。人在孤独的时候就会被迫思考。”孔龙震说，“虽然在驾驶室里身体如同‘困兽’一般，但心灵上却是自由的。”
这次漫长的采风旅途让孔龙震收获了许多。他突然觉得，创作的激情与灵感一下子都回来了，画技和风格也都有了不同程度的提升。“未来我会持续在路上，只有在路上，才能发现不同的人和事，才能创作出内心想要的作品。”孔龙震说。与展览同时发布的，还有名为《行，换个活法》的画册游记，记录了整个100天旅程中，他的见闻感悟和艺术创作。
孔龙震曾说他有两个梦想，一是重走当年的卡车之路，换一种状态去看看一路的大好河山；二是把赚来的钱用在为老家的孩子们盖一间“开始”艺术教室，让孩子们能比儿时的自己更早有机会接触艺术看见色彩。
如今，这两个梦想都已经实现。盖在河南省周口市太康县芝麻洼乡孔寨村的“开始”艺术教室，每天都有村里的孩子们跑来和孔龙震一起捏泥巴、写字、画画……艺术教室的故事还被拍成了纪录片，叫做《我的艺术我的团》。
在自己画册的序言里，孔龙震写道：“现在，我不想做一个画家了，做画家没意思。”他不想将创作变成工作，也不想为了钱而创作。“我就是田野里窜出的一只野兔子，我还要窜回我的田野，画画于我就像挠痒痒，痒了就挠，挠个痛快……”
责任编辑:蒋肖斌